摄影师发现很容易陷入自己的创作泡沫。只是用你的设备和编辑软件锁定，试图捕捉和完美地编辑镜头。但是还有一种尚未开发的灵感、创造力和机会:学习如何与其他摄影师合作。
“但是，等等……当我单干的时候，为什么还要合作？”
这是一个很好的问题！让我们来分解一下:摄影通常被视为一项个人活动。然而，当你与其他创意人员合作时，神奇的事情发生了:创意成倍增加。你们互相教导新技术，帮助对方从新鲜的角度看问题，建立你的关系网。哦，如果你特别幸运，你甚至可以从他们那里得到一些新的工作。
因此，让我们深入探讨如何与其他摄影师合作，好处，该做什么和不该做什么，以及如何充分利用每个团队。
摄影师为什么要合作？
我相信与你所在行业的其他人合作是成长为艺术家的最好方式之一。它打开了你根本不知道的门！此外，让我们现实一点:既然摄影可以是一个人的努力，与其他创意人员合作可能会以最好的方式改变现状。
1.你会学到新的技能和技术。
我相信你看过另一个摄影师的作品，并想知道，“他们到底是怎么做到的？!”嗯，学习如何与其他摄影师合作是你找到答案的后台通行证！
通过与在你可能缺乏经验的领域表现出色的人一起工作，你有机会窥探他们的创造过程。就像一对一的课程。你可以交换灯光技巧，后期处理技术，甚至是在齿轮选择上极客。这就像一个摄影大师班，减去学费。你在实践中学习，没有什么比和你欣赏的人一起亲身体验更好的了。
2.它会让你跳出框框思考。
当你总是掌控一切的时候，你倾向于坚持你所知道的:你的风格，你的工作流程，你经常去的地方。它很棒，也很安全，但它可能有点…嗯，可预测。协作迫使你跳出框框。
如果你是一名肖像摄影师，找一个拍摄风景或街头摄影的人。创造性方法的交叉授粉可以导致一些真正意想不到的(和惊人的)结果。这就像是创造性的交叉训练:你通过将自己的技能与另一个摄影师的视野融合在一起来强化自己的技能。这为作曲、讲故事，甚至你如何与你的主题互动开辟了新的思路。
3.这是建立人际网络的一种方式！
每一次摄影合作都是扩大你专业圈子的机会。非常适合社交！事实上，它可以带来一些非常令人兴奋的机会。也许他们遇到了一个想找第二个枪手的客户。或者，也许，他们有一个项目即将在你的车道上。学习如何在摄影世界中与其他摄影师合作不仅仅是商业，而是关于社区。
你的一些最好的友谊可能来自这些合作。这会让你的工作更有成就感！此外，没有什么比拥有一份同行摄影师的名单更好的了，当你需要从编辑中休息一下时，你可以从中获得灵感或一起喝杯咖啡。
4.联合项目将使曝光率加倍。
我们来谈谈能见度。当你合作的时候，你基本上是在让你的观众翻倍。你不仅在你的追随者面前，也在你的合作者面前展示你的作品。如果你想听到数字，这意味着在社交媒体、博客或任何展示你的艺术的平台上的曝光率增加一倍。
如果你们都分享项目的成果，你们的共同努力会产生一种轰动效应，如果你们单独工作的话，这种情况是不会发生的。这就像是把你的艺术放到了一个更大的舞台上，没有额外推广的成本。
5.太好玩了！
让我们不要忘记最简单的(也可能是最重要的)原因:合作是有趣的。摄影虽然有回报，但有时也很孤独，你知道吗？当你不断地独自工作时，很容易被深深地埋在技术方面。在最糟糕的情况下，你会失去最初带给你这门手艺的一些乐趣。
与另一位摄影师合作给这个过程带来了新的活力。你们分享想法，从彼此的创造力中获得灵感，一起解决问题。此外，你可以和那些对光圈设置着迷或者对捕捉黄金时间感到兴奋的人一起出去玩。
如何与其他摄影师合作(不尴尬)
好吧，从找一个你绝对喜欢的摄影师开始。太好了！现在，是合作时间了。但是困难就在这里:你如何接近他们而不听起来像是在邀请某人去舞会？关键是要避免尴尬，保持自然，友好，最重要的是，真诚。以下是你如何做到这一点而不陷入尴尬境地的方法:
第一步:保持真实。
放弃听起来像公司的电子邮件模板和机器人的语调。你不需要像向一家大唱片公司推销一样来处理这件事。做你自己就好！用一种让你感觉真实的方式赞美他们的工作。听起来像他们作品的真正粉丝的关键是列出他们作品中让你印象深刻的细节。可能是他们对光线、构图的运用，或者是他们在照片中捕捉到的情感。摄影师喜欢知道什么能引起别人的共鸣，因为这表明你花时间欣赏他们的作品。
然后，平稳地进入你的合作请求。让他们知道他们的技能如何与你的互补，以及为什么一起工作可以创造出真正特别的东西。记住，你提供的是一种创造性的合作关系，对你们两个人都有好处。这是互谅互让，而不是“你能为我做这件事吗？”场景。
以下是如何给摄影师写一封合作邮件:
“嘿[姓名]，
我一直在关注你的作品，以及你的[插入他们的利基:人像摄影、野生动物摄影等]。]拥有如此美妙的玩法[插入创意细节:例如。自然光】。
我主要在[插入你通常工作的利基/环境]拍摄，但也喜欢尝试一些新的东西，并在一个融合我们风格的项目上合作。我认为我们可以一起创造一些真正独特的东西——你觉得呢？
你真诚的，
[您的姓名]
[社会]
[联系信息]”
如果有，附上作品集！
关键是保持轻松，表现出钦佩，并呈现双赢的合作。
第二步:说出对他们有什么好处。
你已经告诉他们你为什么喜欢他们的工作，但是现在他们在问这个问题:他们为什么要和你合作？这里最重要的是突出你带来了什么。
想想你的优势:你有机会接触到一个难以置信的、难以找到的位置，从而提升他们的投资组合吗？当他们在街头摄影中创造奇迹时，你是后期处理大师吗？也许你擅长组织拍摄，寻找模特，甚至是保护道具。不管是什么，让他们知道，这样他们就能看到合作的价值。
第三步:尽可能灵活。
最后说一下灵活性。当然，你有一个愿景，但是当双方都有投入时，合作效果最好。不要带着一个没有给其他摄影师的想法留下空间的僵化的计划。相反，抛出一些你们可以一起创造的选项，但是要给他们的想法留有空间。你可以这样说，“我有一些想法，但是我很想听听你对我们未来发展方向的想法。也许我们可以融合我们的风格，创造一些新鲜的东西。”
在合作的时候，把每个人的底牌摊在桌面上是最有益的。他们可能有一个项目正在进行中，完全符合你的技能，或者他们可以带来一个意想不到的角度，使合作更加充满活力。
当你把自己的创造力和他们的结合起来时，奇迹就发生了。要做到这一点，双方都需要感到自己有能力做出贡献。
设定界限和期望(这样没有人会失望)
在你被协作的创造性的嗡嗡声冲昏头脑之前，你需要有“谈话”设定界限、期望和目标。适当地计划合作，使项目顺利进行，并防止任何可能破坏整个体验的后期戏剧。这样做，当一切都井井有条时，你会感谢你自己。
第一步:愿景和风格
坐下来或跳上一个与你的合作者的虚拟电话，确保你们都在同一页上。在会议开始之前，你们两个都可以准备好情绪板、参考图片和视觉灵感。对你们的风格、情绪和整体氛围有一个清晰的概念。这样做，你们可以在整个创作过程中避免潜在的困惑。
第二步:信用和版权
啊，没有人喜欢谈论的本质问题，但它是至关重要的:信用和版权。这种对话可能感觉有点“合法”，但有必要避免以后尴尬的对话。提前决定你将如何处理社交媒体、网站和其他平台上的信用。你们会平等地给对方贴标签吗？你将如何向你们各自的观众展示这次合作？
如果这是一个个人或组合项目，事情通常很简单:你们两个一起分担工作，互相给予信任。但如果是为客户或付费演出，这就是版权所有权发挥作用的地方。弄清楚谁将拥有最终的图像，是否有一个人保留权利。
例如，你们双方是否都可以将图片用于促销目的，或者其中一方拥有专有权利？最好在拍摄前把这个熨平！这不仅可以避免在发布这些令人瞠目结舌的照片时出现混乱，还可以让你们两人避开任何法律问题。
第3步:后期处理和交付
现在到了编辑阶段，你猜怎么着？在这里，期望值也可能相差很大。
一些摄影师喜欢花几个小时进行后期处理，调整每个像素，直到完美为止。其他人可能更喜欢自然、简约的方式。在你开始抓拍这些照片之前，先讨论一下如何进行编辑。
合适的问题是:你们中的一个人会做所有的后期处理，还是你们各自单独编辑自己的镜头？如果你们都在编辑，请确保在共享最终图像时，这两种风格能够很好地融合。如果一个人处理大部分的编辑工作，为图片的交付设定明确的时间表。这避免了那些令人沮丧的“嘿，编辑有什么更新吗？”几周后发来短信。
第四步:沟通
最后，把所有东西粘在一起的粘合剂是:交流。协作和沟通是双向的，只有双方都感到被尊重和被倾听，协作和沟通才会起作用。这意味着在拍摄过程中分享反馈，实时讨论你需要做出的任何改变。
如果有什么不对劲，或者你没有明确的方向，不要害怕说出来——当然是友好地说出来！
扩大你的关系网！
学习如何与其他摄影师合作只是许多步骤中的第一步。现在，你必须走出去，应用你从这里学到的东西。伸出手，摆好好处，过得最好。
如何与其他摄影师合作是一项基本技能，你应该为今天学会了如何合作而高兴！
